洛雅彌．愛斯蘭的工作室

　　關於「无二同盟」：

　　雖然說這個同盟成為自嗨組織的機率很高，不過還是說明一下想成立的原因，要看廢話版成立原因的人可以看分隔線以下的部份。（笑）

　　所謂的業餘創作者，其實跟球隊的二軍沒什麼兩樣。每次有活動頂多都只是在一旁搖旗吶喊，真正的主角都不是自己。

　　有些人事純粹興趣取向，所以二軍的板凳也是怡然自得地坐著。不過呢，我的野心比較大。二軍的板凳不錯坐，沒有壓力也沒有期待。

　　這樣的身份不是我能乖乖待著不動的，而且我相信這樣的怪咖不只我一個。不想安於二軍現狀的人歡迎加入這個非法集會！（撒花）

　　成立目的：

　　一句話，擺脫業餘創作者身份。（認真）

　　招募期限與資格：

　　沒有期限，反正又不花錢。（聳肩）

　　本同盟限定業餘有網誌者加入，成為職業創作者後退盟。我們這是業餘互助會，職業作者是要出版社罩的。

　　活動內容：

　　加入的人網誌會加入專屬聯播區，然後希望其他盟友沒事多去逛逛，看是給意見、加油鼓勵還是純衝人氣都行。

　　活動辦法：

　　在本篇底下回覆留下列四項資料，我有空就會加。本盟沒有連結圖，願意幫推當然感謝。

　　1.盟友暱稱：
　　2.網誌RSS：
　　3.給自己的一個目標：
　　4.給盟友的一句話：

───────以下是廢話版成立原因的分隔線───────

　　原本以為這麼多天沒更新，我大概會被遺忘的世界盡頭。加上太多天都沒有寫日記，想說開工作室看看朋友過的如何。

　　發現有新朋友留言，對於超級內向的我來說是件希奇的事。當然，我也是照慣例的去逛，順便看一下對方的網誌。

　　因為習慣的關係，所以是先看了文字部份。

　　挑戰者六月號我還沒買，所以不知道裡面對於陰陽風水說什麼。不過從人家的心得來看，有八成的可能會像《禁咒師》一樣被我嫌的要死，沒看到之前姑且不做相關講評。

　　我比較感興趣的是關於「沒題材」的問題，這讓我想到PTT黑特版最近戰很大的韓國人凹走我們的屈原又要凹豆漿的事。

　　之前在挑戰者上看到西琵怪客寫的＜霸王＞（應該是叫這個名字），看完真的是驚為天人。

　　老實說，我對三國的歷史一點都不熟，「錦城秋色草堂春」、「孟德新書」、「火鳳燎原」出到哪我就了解到哪。不過看完＜霸王＞之後，我對於漢獻帝的印象開始改觀。

　　VIVA的漢獻帝是搞笑用的過場動畫，陳某的漢獻帝也沒很威。不過西琵怪客把漢獻帝寫的很活，有劉家祖傳的不良樣。（笑）

　　很短的劇情跟很少的場景，角色的刻劃卻讓人印象深刻。如果說小說能夠有這樣的表現，那麼能在七秒之內抓住讀者視線的圖像應該會有更好的展現空間。與其說題材被搶走了，不如說是台灣的創作者還沒有足夠的能力顯示出屬於自己的創作。

　　鄭問先生的漫畫我沒看過，不過對他的創作能力我是非常敬佩，因為他的基本功很夠，足以衍生出自己的繪畫才能。

　　雖然我不會畫畫，但我卻很喜歡看人家畫的漫畫。台灣畫漫畫的人（不單只同人或職業繪師），普遍的通病就是基本功不夠。我以前試過把幾篇國人漫畫單看圖像，得到的結果是不知所云。

　　不會畫背景就貼一堆網點混稿，分鏡也無法連貫，彩頁也是去掉CG之後只剩下一堆模型木頭人。

　　說真的，我很不喜歡依賴電腦作畫的畫師。如果說連基本功都不打好，那麼其實只要會用電腦繪圖的初學者也能畫出像路邊廣告單一樣精美的量產圖。

　　上面的話說的很重，不過目前我看到大部分的畫師都是這樣。電腦繪圖要是出錯只要按下復原就沒事了，手繪只要一手殘馬上全部報銷。

　　兩者相比就像拿衝鋒槍跑進教室掃射跟拿狙擊槍在五百米外打爆老師手上的粉筆之間的差異，電腦繪圖不是不好，問題是在於使用者的心態。

　　唸完圖像換唸小說，反正這是我積怨已久的事，打從去年說要寫「低級男人」的評論時就想碎碎唸了。（笑）

　　同樣也是挑戰者上的小說，而且很不巧的是在我看完讓我擊節讚嘆的＜霸王＞之後又回頭再看的小說。為保護當事人的創作熱情，我就不說是哪篇小說了。

　　那篇小說我看了兩次，不過兩次的評價都是一樣。雖然說不能夠太苛求作者要寫出多麼撼動人心的作品，因為這是連我目前都還做不到的事。

　　比起我那些買來打發時間嚇自己的口袋書還要淺薄的文字，真的會讓我覺得對於作者提不起半點新人作家的期待。

　　話說我之前為了業務需要（？）而收集一些新生代作家的資料，裡面就已經涇渭分明的呈現兩種型態。量產淺薄文字的紙漿小說作家，跟一板一眼在打底未來文學家。當然這是各有優劣，畢竟有人是求銷售量也有人想要登大雅之堂，一開始的目標就決定走向的不同。

　　相較之下，我寧可期許自己要愛護環境，不要寫一堆浪費樹木的紙漿小說。新人該有的是求新求變的熱情，不過也不代表就可以無視傳統。

　　以前聽九把刀也講時聽過類似的想法，大概是說「金庸寫紅降龍十八掌，不代表說妳寫了降龍一百八十掌就會贏他。因為這不是比誰想的招數多，而是比寫作的功力。」老套的題材也可以翻出新意，重要的是看作者本身的功力。書沒看的比別人多，思路沒試著訓練以更多的角度切入，死腦筋的人活該要跟在人家後面跑。

　　再提一個更狠的對手。跟我們一樣用方塊字的對岸作家，雖然他們寫字的筆劃比我們少，可是該有的基礎他們比我們多太多了。扣掉比我們死腦筋之外，不管是詞句的使用、背景的考證、劇情節奏的安排都比台灣新生代創作者好多了。而且他們對於自己身處的國家所具備的國學比我們好，就因為他們鐵定比日本人了解中國文化，所以才更加能夠發揮自身長處。

　　舉個誤很大的例子，「死亡筆記本」其實本來台灣人也畫的出同樣設定的故事，只是會很無聊。因為我們會很老實的把它定義成「生死簿」，然後開始無止境愛與正義的懲奸鋤惡。想想我看的國人漫畫好像沒有什麼鏟良除善的故事，大部分都是少女漫畫的天下。（茶）

　　會畫畫的不一定會編劇，會編劇的又不一定會畫畫，最糟的是台灣的作畫跟編劇不會像日本韓國那樣合作。

　　以前看林政德先生的「YOUNG GUNS」時，就對於編劇中途換人一事覺得很無言。會畫畫的人肯定是人物造型有魅力，但不保證人物性格塑造會有魅力。很多畫師都沒看清這一點，所以我買的國人漫畫很少，只有單幅圖像的周邊倒是很多。

　　唸了那麼多，我可不可以不要說我是為了台灣創作界好？

　　如果說換個國家就能讓自己的創作身價百倍的話，我也想要跨國發表。但是，讀者並不全然都是笨蛋。與其去哀日本的漫畫家可以靠漫畫為業、韓國的電玩產業是國家事業或對岸的小說家等於半個公務員，為什麼不把那些時間花在自身的進修上。

　　不想踩著別人的影子前進，最快的方法就是領先在人家前面。